在我們表現技法的課程中,
除了學習物件的描繪外,
更會透過聯想組合的方式創作海報,
讓同學在學習麥克筆技術的同時訓練版面構成的概念,
而這也正是我們和一般畫室最大的不同。
這次要分享的主題是小提琴,
以下是同學們的作品。
漂亮地應用了對比的方式,
顛覆我們對小提琴的既有印象。
在傳統的木質小提琴琴身加入了具有未來科技感的金屬零件,
不但造成質材的對比,
更用金屬的銀灰色凸顯出小提琴原本的褐色。
最後以黑底白字「Revolution」簡潔有力點出作品主題。
以古典優雅的風格創作出演奏會的海報。
如同副標「THE LAKE OF DREAMS」,
Suzanne以森林間的湖為場景,
運用色相與明度的對比塑造出強烈的空靈感。
誇大的琴身尺寸流露出不可思議的夢幻感。
背景大量的紫色成功營造神祕優雅的氣氛。
與圖像風格呼應的古典有襯線字體,加上演出時間地點等相關資訊,
令整張海報有相當的完成度。
不同風格的示範。
配色以高明度暖色系為主,
透露出明朗愉悅的感覺。
背景的曲線則象徵流動的旋律。
畫面看來清新淡雅十分舒服。
實在太會畫了!
那細膩的筆觸與漸層總是讓老師讚不絕口。
運用與琴身相近的色調達成整體的和諧。
各色的花朵導引我們將視線集中在小提琴卻又不會搶了風采。
手寫的字體與右邊裝飾的花束有很濃的懷舊風情。
是一張復古而沈穩的作品。
同學大膽地捨棄了寫實的描繪,
改用線與面的方式來設計作品。
背景的字母排列既帶來空間的錯視,
也有很明確的版面分割 。
小提琴隨興的線條則保留了手繪的趣味性,
搭配邊緣的裝飾線條,
完成了很有個性的作品。
看完了同學們的例子,
有沒有覺得大家的風格很不相同呢?
設計好玩的地方就在於從作品中都可以看出設計者的特色。
反過來說我們的目標也是幫助同學將自己的個性反映至作品中。
因此我們不要同學去臨摹那千遍一律的範本,
而是提供同學足夠的想法與技能,
進而創造出一件件獨一無二的作品。
今天的分享就到這邊,
敬請期待下次更棒的作品囉