Go9design 郭九設計教育中心

對設計師而言最重要的是甚麼呢？

是天馬行空的想像？

還是出人意表的展現方式？

以上的答案只能說是對了一半。

有想像力卻無法展現，

或是展現出來卻無法讓人理解，

都不能算是好設計，

充其量只能算是”有趣的創作”而已；

真正的好設計必須清楚傳達設計師的理念，

進而觸動接收訊息者的內心，

讓使用者愛不釋手。

其實很多人都有充沛的創作能量，

只是缺乏一些展現的技巧而已，

若能得到適當的引導，

人人都有機會成為優秀的設計師。

『應用設計構成』就是一個協助人們表達設計創意的課程。

課程內容包含”設計素描”、”應用透視”與”基本設計”三個單元。

許多人以為，

在這個一切都以電腦代工的世代已經不需要再磨練手繪的技巧，

因此對於”素描”或是”設計素描”往往抱持著輕忽的態度；

殊不知素描乃是一切設計的基礎，

輕忽了基礎的訓練與養成，

往往造成日後更多的困擾。

學習素描，

並非是單純的繪畫技巧鑽研，

更重要的是仔細觀察各種材質在不同光線之下所呈現的光影變化，

同時學習在只能使用單一素材的情形下，

如何運用筆觸的輕重緩急將物體再現於畫紙上；

學習設計素描除了觀察材質的光影變化之外，

還需要對物體的結構進行觀察與剖析，

同時學習怎樣勾勒物體樣貌而不變形。

透過扎實的練習，

就能在沒有物體可觀察的情形下輕易繪出逼真的圖像，

甚至還能任意將腦中天馬行空的想像畫出來，

例如長了翅膀的魚、冒火的冰塊、長獠牙的印表機等。

“應用透視”的課程內容，

就是讓人們學習如何呈現畫面中的空間感。

許多人以為”透視”是建築或室內設計的專屬課程，

然而對於工業設計師而言，

有了創意十足的產品，

也需要一個華麗的舞台讓它演出；

對於視傳設計師而言，

空間感的營造也能增添畫面的震撼力。

從單一物體的透視開始練習，

透過循序漸進的課程安排，

熟悉一點透視、兩點透視的技巧，

最終能夠打造出一個華麗的舞台空間。

有些人雖然能夠繪製出精緻的圖像與場景，

但整體畫面總顯得不太協調，

因此設計師還必須熟悉各種美的形式原理，

例如：比例、均衡、對比、律動…等。

有關形式原理與構成技巧的書籍很多，

有些人或許認為自己研讀即可，

然而實際運用時仍然會遭遇瓶頸，

唯有透過“基本設計”課程中的實際操演，

加上老師現場的指點與調整，

才能確實操作自如。